Kunst

American Gothic von Grant Wood ist eines der bekanntesten Gemälde der neueren Kunstgeschichte. Selbst wenn Du das Gemälde nicht kennen solltest, die Zitate in der Popkultur kennst Du bestimmt. Verewigt hat Wood keinesfalls ein fiktives Bauernpaar. Modell standen ihm seine Schwester Nan und sein Zahnarzt Dr. Byron McKeeby. Hier ist ein Bild von den beiden gemeinsam mit dem Werk von Wood.

(via hyperallergic)

Die Künstlerin Marina Abramović war mir bereits vorher ein Begriff. Dabei bin ich eigentlich ein Kunstlaie, aber viele ihrer Performances sind so legendär, dass sie eben auch Kunstlaien wie ich kennen. So zum Beispiel die Installation wo Du Dich durch zwei eng beieinander stehende Nackte quetschen musst. Oder ihr Kunstfilm Balkan Erotic Epic (NSFW) der durch eine gewisse Absurdität glänzt.

Zu Beginn inhrer Karriere arbeitete sie oft mit Ulay zusammen, der auch ihr Liebhaber war. In der Performance “Death Self” atmeten die beiden so lange gegenseitig Ihre Luft, bis sie kollabierten. Als die Liebe verebbte trennten sie sich in einer dreimonatigen Performance auf der chinesischen Mauer. Beide liefen von dem jeweils anderen Ende der Mauer aufeinander zu, bis sie sich trafen. Der Abschluss war eine letzte Umarmung der ehemals Liebenden, die sich danach nie wieder treffen wollten.

2010 veranstaltete das Museum Of Modern Art in New York eine Retrospektive der Künstlerin. Auf dieser fand die Performance “The Artist is Present” statt. Während der Öffnungszeiten der Ausstellung saß Abramović im Atrium des Museums an einem Tisch und schwieg, ihr gegenüber ein Stuhl, auf dem Besucher Platz nahmen. Einer dieser Besucher war Ulay, der ohne Ihr wissen sich ihr gegenüber setzte.

(via antiprodukt)

Das ist Kunst. Ich mag Kunst. Und Walrösser. Und Popos. Ich mag das! Ab ins Museum!

WALROSS_the pianist from Wayne Horse on Vimeo.

Vielleicht bräuchte das eine SNSFW-Warnung, aber das ist mir egal. Kunst braucht keine NSFW-Warnungen!
Mehr Walross nach dem Klick. (weiterlesen …)

Dieses Video geht gerade um und wahrscheinlich vor allem deswegen weil die Leute denken dass es ernst gemeint sei. Dabei ist “Kim Beom’s Yellow Scream” eine Parodie. Dass Leute sie für echt halten zeigt wie verdammt gut sie ist. Und ich musste mehrfach Lachen, meinen Humor trifft das. Deutlich an Lehrvideos a la Bob Ross angelehnt zeigt der Clip einen Schauspieler dabei wie er mit Schreien malt. Grandios! Beom dazu:

“What I was feeling in the theme of this video is the existential nature of contemporary art (and culture) as well as of artists. There are dynamics of many elements such as absurdity, the bizarre, intelligence, form, seriousness, and creativity.”

Mehr zu dem Video erfährst Du hier. Nach dem Klick ein Recut der lediglich aus den Schreien besteht. (weiterlesen …)

Für günstige 425 $ kannst Du Dir 24 Karat Gold-Pillen kaufen. Macht Dein AA glitrzig golden. Ist aber natürlich Kunst und Kosumkritik, was dann ja doch irgendwie schade ist. Die Idee stammt von Tobias Wong und Ju$t another Rich kid (Ken Courtney) und entstand für die Ausstellung Indulgences 2005 in der Objekte für Männer entworfen wurden, die bereits alles haben. Außer eben Glitzer-AA.

“Analogous to our culture’s obsession with luxury and consumption, these 24K gold leaf capsules turn your innermost parts into chambers of wealth. Consume and digest.”

Für die Serie entstand auch ein goldener Koks-Löffel und ein goldener Playboby-Swizzlestick. Also schöne dekadentee Scheiße.

(via frl sonntag)

Wie schafft es eigentlich Banksy seinen eigenen Kram in große Museen zu schmuggeln und dort anzubringen? Diese How-To-Grafik aus dem ultimativen Anleitungsbuch zeigt wie Du es machst.

(via biotv)

Auf der Design Bienniale in Istanbul präsentierte die Carlo Ratti Associati das Open Source Architecture Manifesto. Eine Installation die in Echtzeit Veränderungen und Revisionen an dem Text vornimmt und dabei auf die Revision History des Artikels Opensource Archtiecture zurückgreift. Sehr schöne Idee. Mehr zu dem Werk und der Idee dahinter findest Du hier. Dort berichtet Ratti auch über die Probleme mit der Relevanz:

“It’s funny because the editors of Wikipedia kept erasing it until it was published in Domus, and then it became kind of ‘legal’,” says Ratti. “So now it is a page on Wikipedia and people keep on adding to it, changing it and so on. It keeps on evolving.”

Open Source Architecture Manifesto by Carlo Ratti Associati from Dezeen on Vimeo.

(via doobybrain)

Bei der Miami Art Week 2012 auf der Art | Basel Miami Beach im Dezember wird es mit Moving The Still eine Ausstellung für animierte GIFs geben. Finde ich ganz großartig. Zusammen mit Tumblr werden gerade GIFs gesammelt. Einsendungen sind erwünscht. Und viele kannst Du im offiziellen Blog dazu sehen.

Zusätzlich zu den Einsendungen werden GIFs von einer Auswahl an Künstlern gezeigt. Mit der Auswahl beauftragt ist u.a. Michael Stipe (Ex-R.E.M.). Ich finde das großartig und finde tatsächlich dass die kleinen Wackelbilder eine eigene Kunstform sind. Hier ein schönes Teil von Anthony Antonellis zur Ausstellung:

(via laughing squid)

Musik mit Feuer visualisieren. Keine neue Idee, aber schöne Arbeit von Yuri Suzuki und Mathew Kneebone. Suzuki schreibt dazu:

“Known as a standing wave flame tube, or simply flame tube, is an antique physics apparatus for demonstrating acoustic standing waves in a tube. Invented by German physicist Heinrich Rubens in 1905, it graphically shows the relationship between sound waves and sound pressure, like a primitive oscilloscope.
Today it is only used occasionally, as a demonstration in physics education.”

Baroque hoedown for 6 ruben’s tubes by Mathew Kneebone and Yuri Suzuki from Yuri Suzuki on Vimeo.

Nach dem Klick noch ein weiteres Video mit modernerer elektronischer Musik. (weiterlesen …)

Ein sehr schönes Projekt. Moby Dick Big Read ist das Resultat einer Ausstellung und eines Symposiums von Angela Cockayne und Philip Hoare. Musiker, Schauspieler, Maler, Wissenschaftler alle durften was zu Herman Melvilles großem Roman machen. Nun geht das Projekt in eine weitere Phase. Alle 136 Kapitel werden von einer “Berühmtheit” gelesen und seit gestern Tag für Tag veröffentlicht. Obendrauf gibt es ein Bild von einem Künstler. Den Anfang machten Tilda Swinton und Marcus Harvey. Und auch das zweite Kapitel ist bereits online. Großartig.

Ähnliche Projekte gab es bereits, so illustrierte Matt Kish jede einzelne Seite des Romans und Patrick Shea hat aus jedem Kapitel einen Song gemacht.

(via mefi)